Puzzle Schauspieler Produktüberblick

Die berühmten Übungen und Spiele Boals liegen hier in einer auf den neuesten Stand gebrachten und stark erweiterten Ausgabe vor. Dabei geht es darum, Zuschauer in Handelnde zu verwandeln. Dieses in 25 Sprachen übersetzte Standardwerk richtet sich an jeden, der die Übungen beruflich oder im Alltag anwenden will – an Schauspieler wie an Laiendarsteller, Pädagogen, Lehrer und Therapeuten. Zugleich gibt der Band Einblick in die Arbeit »des wichtigsten Theatermachers Lateinamerikas« (The Guardian).

'Eine wichtige Lücke auf dem Gebiet der Literatur zur methodischen Ausbildung des Schauspielers schließt die Publikation Schauspielen und das Training des Schauspielers von Lee Strasberg. Es handelt sich um vier Aufsätze des amerikanischen Schauspiel-Pädagogen, die für Lexika und Theaterhandbücher entstanden sind, um eine Einleitung zu Diderots berühmten Essay Paradox über den Schauspieler sowie um ein Interview des Herausgebers mit John Costopoulos. Der Band ermöglicht, die Strasberg-Methode authentisch kennenzulernen.' Klaus Völker, Theater heute

Die berühmten Übungen und Spiele Boals liegen hier in einer auf den neuesten Stand gebrachten und stark erweiterten Ausgabe vor. Dabei geht es darum, Zuschauer in Handelnde zu verwandeln. Dieses in 25 Sprachen übersetzte Standardwerk richtet sich an jeden, der die Übungen beruflich oder im Alltag anwenden will – an Schauspieler wie an Laiendarsteller, Pädagogen, Lehrer und Therapeuten. Zugleich gibt der Band Einblick in die Arbeit »des wichtigsten Theatermachers Lateinamerikas« (The Guardian).

Jochen Horst rüttelt auf und lüftet den Vorhang. Der erfolgreiche Vollblutschauspieler erzählt uns in diesem sehr persönlichen Buch von seinen Erfahrungen und Einsichten aus dreißig Jahren Bühne, Film und Fernsehen. Laien werden hier überraschende Einsichten gewinnen, aber auch angehende Darsteller bis hin zu gestandenen Profis im Schauspielgeschäft dürfen sich auf faszinierende Tipps und Tricks aus der Praxis freuen. Seine hier ungeschminkt und oft auch provokativ geschilderten Gedanken sind aber auch ein Weckruf, hinein in eine Szene, in der sich künstlerische Ansprüche und schauspielerische Technik an zunehmend schwierigen Rahmenbedingungen reiben. Eine unterhaltsame Mischung aus Ratgeber, Fachbuch und Situationsanalyse zur Schauspielerei in Deutschland, gespiegelt an den so anderen Verhältnissen in Amerika und England. Dass der Autor das alles mit vielen praktischen Beispielen aus seinem eigenen Leben würzt, macht dieses Buch so anschaulich wie einzigartig.

In 'Die Kunst des Schauspielens - Tipps und Tricks für angehende Schauspieler' erhalten Leser einen umfassenden Leitfaden für eine erfolgreiche Schauspielkarriere. Das Buch führt angehende Schauspieler in die Grundlagen der Schauspielkunst ein und bietet bewährte Techniken für Ausdruck, Emotionen und Charakterentwicklung. Mit praxisnahen Übungen und Ratschlägen ist es ein unentbehrlicher Begleiter für alle, die ihre schauspielerischen Fähigkeiten verbessern möchten.

'Eine wichtige Lücke auf dem Gebiet der Literatur zur methodischen Ausbildung des Schauspielers schließt die Publikation Schauspielen und das Training des Schauspielers von Lee Strasberg. Es handelt sich um vier Aufsätze des amerikanischen Schauspiel-Pädagogen, die für Lexika und Theaterhandbücher entstanden sind, um eine Einleitung zu Diderots berühmten Essay Paradox über den Schauspieler sowie um ein Interview des Herausgebers mit John Costopoulos. Der Band ermöglicht, die Strasberg-Methode authentisch kennenzulernen.' Klaus Völker, Theater heute

Wer als Schauspieler heutzutage reüssieren will, sollte auch sängerische Qualitäten mitbringen. Nicht nur in der deutschsprachigen Theaterlandschaft ist ein anhaltender Trend zu Inszenierungen mit Musik und (Chanson-)Gesang erkennbar – vor allem das Kindertheater ist ohne gar nicht vorstellbar. Vielfach wird daher schon in der Aufnahmeprüfung ein gesanglicher Vortrag verlangt und ist Liedgestaltung an den meisten Schauspielschulen Pflichtfach. Der neueste Band aus der erfolgreichen Monologe-Reihe trägt dieser Entwicklung Rechnung und präsentiert ein Repertoire an Gesangsstücken, das von Volks- und klassischem Lied über Schlager aus den 1920er bis 1940er Jahren und Theatermusik von Brecht/Weill bis hin zu Stücken von Liedermachern wie Rio Reiser oder Gerhard Gundermann reicht – alle geeignet, von (angehenden) Schauspielern als „gesungener Monolog“ erarbeitet zu werden. Ein umfassender Essay macht mit den Besonderheiten des Theatergesangs bekannt und gibt viele wertvolle Tipps zur Liedgestaltung.

H0 MINI Schauspielszene Luther, 3 Schauspieler, 1 Luther

H0 MINI Schauspielszene Luther, 3 Schauspieler, 1 Luther

In 'Die Kunst des Schauspielens - Tipps und Tricks für angehende Schauspieler' erhalten Leser einen umfassenden Leitfaden für eine erfolgreiche Schauspielkarriere. Das Buch führt angehende Schauspieler in die Grundlagen der Schauspielkunst ein und bietet bewährte Techniken für Ausdruck, Emotionen und Charakterentwicklung. Mit praxisnahen Übungen und Ratschlägen ist es ein unentbehrlicher Begleiter für alle, die ihre schauspielerischen Fähigkeiten verbessern möchten.

Jochen Horst rüttelt auf und lüftet den Vorhang. Der erfolgreiche Vollblutschauspieler erzählt uns in diesem sehr persönlichen Buch von seinen Erfahrungen und Einsichten aus dreißig Jahren Bühne, Film und Fernsehen. Laien werden hier überraschende Einsichten gewinnen, aber auch angehende Darsteller bis hin zu gestandenen Profis im Schauspielgeschäft dürfen sich auf faszinierende Tipps und Tricks aus der Praxis freuen. Seine hier ungeschminkt und oft auch provokativ geschilderten Gedanken sind aber auch ein Weckruf, hinein in eine Szene, in der sich künstlerische Ansprüche und schauspielerische Technik an zunehmend schwierigen Rahmenbedingungen reiben. Eine unterhaltsame Mischung aus Ratgeber, Fachbuch und Situationsanalyse zur Schauspielerei in Deutschland, gespiegelt an den so anderen Verhältnissen in Amerika und England. Dass der Autor das alles mit vielen praktischen Beispielen aus seinem eigenen Leben würzt, macht dieses Buch so anschaulich wie einzigartig.

Suhrkamp Übungen und Spiele für Schauspieler und Nicht-Schauspieler (Deutsch, 2013, Augusto Boal) (7091857)

Sanford Meisner und William Esper gehören zu den bekanntesten Schauspiellehrern weltweit. In seinem Buch stellt Esper die Grundlagen des Meisner-Trainings vor und beschäftigt sich mit dem Wesen der Kunst als Handwerk. Wie jede Kunst verlangt auch das Schauspiel, dass der Künstler seine Individualität und Persönlichkeit einbringt, sich »im Moment« öffnet und Lebendigkeit erzeugt. Dies schafft die Meisner-Technik wie keine andere Schauspieltechnik. »Ich habe mein Leben damit verbracht, mit Schauspielern zu arbeiten. Dazu braucht man nur einige wesentliche Werkzeuge, die zu beherrschen die herausfordernde Aufgabe eines Lebens ist: geduldig sein, konkret sein, prägnant sein, ermutigen, vorschlagen, loben, zuhören. Zum ersten Mal habe ich diese Werkzeuge durch Bill Esper kennengelernt, und ich bin ihm sehr dankbar dafür.« David Mamet

Die erste Film- und Fernsehszenen-Sammlung für SchauspielerInnen. Dieses Buch bietet einen breitgefächerten Fundus an lizenzfreien Kurz-Drehbüchern für das eigene Training, zur Castingvorbereitung oder auch für die Bewerbung und Demobandproduktion: Es umfasst Dialoge und Monologe verschiedener Genres, zugeschnitten auf Männer und Frauen, unterschiedliche Typen, Rollen und Altersstufen. Ein Großteil aller SchauspielerInnen verdient heute sein Geld mit Film und Fernsehen. Damit angehende Schauspieler und Filmemacher trainieren und lernen können, benötigen sie praktische Übungsvorlagen. Und sie brauchen Bewerbungsmaterial: Das Demoband ist als audiovisuelle Visitenkarte für SchauspielerInnen inzwischen ein absolutes Muss, um sich auf dem hartumkämpften Markt durchzuSetzen. Bislang wurden hierfür selbstverfasste Texte, herausgeschriebene Filmszenen oder Theaterdialoge verwendet. Aber Theatertexte haben eine völlig andere Struktur als Drehbücher für Film und Fernsehen und bereits produzierte Filmszenen nachzustellen birgt die Gefahr in sich, dass man seine eigene Fantasie unterdrückt oder mit dem bereits beSetzten Schauspieler verglichen wird. Susanne Bohlmann hat aus über zehn Jahren professioneller Demobandproduktion und Schauspielcoaching eine Sammlung an geeigneten Filmszenen erstellt, diese mundgerecht bearbeitet und strukturiert. Das Material kann nach Herzenslust und individuell als Inspiration genutzt, fantasievoll umgeSetzt oder kreativ gefilmt werden.

UMFASSENDE ANLEITUNG FÜR DEN WEG IN DIE SCHAUSPIELEREI Schauspieler:in zu werden, ist oft ein langgehegter Traum, dessen Verwirklichung viel Durchhaltevermögen benötigt. Eine Menge Fragen kommen auf: Wo wird ausgebildet und welche Anforderungen werden gestellt? Wie gestaltet sich eine Aufnahmeprüfung und wie läuft die Ausbildung zur Schauspieler:in ab? Wie gelingt die Jobaufnahme erfolgreich und wie ein dauerhaftes Engagement? Wie viel verdienen Schauspieler:innen und wie funktioniert die bürokratische Seite des Berufs mit Versicherungen, Altersvorsorge etc.? Mit ganz praktischen Tipps soll dieser unentbehrliche Ratgeber jungen Menschen den Einstieg in den Schauspielberuf erleichtern, aber auch ausgebildeten Schauspieler:innen helfen, ihre Karriere zu planen und sich in der Film-, Fernseh- und Theaterlandschaft zu behaupten. -Für Schauspieler:innen im Bereich Theater, Film, Fernsehen, Streaming und Sprechen -Die wichtigsten Infos zu: Anforderungen, Einstieg, Schauspielschulen, Aufnahmeprüfung, Ausbildung, Arbeitsbereiche, Agenturen, Bewerbungen, Vorsprechen, Castings, E-Castings, Karriereplanung, digitale Präsentation und Finanzen -Mit Expertenwissen und Erfahrungsberichten von Schauspielschüler:innen, Schauspiellehrer:innen, Casting Directors, Theaterintendant:innen u.v.m. -Mit Verzeichnis aller Schauspielschulen, Theater, Casting Directors und Schauspielagent:innen im deutschsprachigen Raum -6., vollständig überarbeitete und aktualisierte Neuauflage KLASSIKER DER SCHAUSPIELAUSBILDUNG IN AKTUALISIERTER NEUAUFLAGE Als wertvoller Klassiker in der Ratgeberlitratur rund um den Schauspielberuf wurde 'Traumberuf Schauspieler:in' 2023 neu aufgelegt und vollständig aktualisiert. Neue Abschnitte zu E-Castings, der digitalen Präsenz von Schauspieler:innen in sozialen Netzwerken und der Jobsuche über Facebook & Co. tragen der steigenden Bedeutung des Internets Rechnung. Das Verzeichnis wichtiger Institutionen und Agenturen wurde auf den neuesten Stand gebracht und bietet angehenden wie ausgebildeten Schauspieler:innen einen ersten Überblick zum Netzwerken. MIT EXPERTENWISSEN IN DEN BERUF Ulrike Boldt war Schauspielerin und ist seit 2000 Schauspielagentin. Für dieses Buch hat sie mit zahlreichen Schauspieler:innen und Schauspielschüler:innen, Casting Directors und Agent:innen, Redakteur:innen, Regisseur:innen, Theaterintendant:innen, Schauspiellehrer:innen und Direktor:innen gesprochen, um ihr Expertenwissen und ihre Erfahrungsberichte einfließen zu lassen.

Als Lucia ihre Rolle als 'Puck' an einem großen Theater aufgibt, macht sie das, ohne an das Danach zu denken. Eine neue Stelle muss sie sich erst suchen, finanzielle Rücklagen hat sie keine, einen Plan erst recht nicht. Ihre Familie und Freundinnen halten sie für verrückt. Und sie sich selbst bald ebenfalls. Aber was sonst kann man tun, wenn man mit seinem Leben, wie es gerade verläuft, unzufrieden ist? Eine emotionale Kurzgeschichte darüber, wie man es schafft, sich selbst wieder aufzurichten, wenn man auf dem Boden der Tatsachen angekommen ist.

Schauspieler: Ein Traumberuf? Nachdem Béatrice Ottersbach und Thomas Schadt für die »Regiebekenntnisse« namhafte RegisseurInnen aufgefordert haben, über ihren Beruf zu berichten – richten sie sich nun mit ihrer Ko-Herausgeberin Nina Haun an deutschsprachige Schauspieler: Wie wird man eigentlich Schauspieler? Und warum wird man Schauspieler? Kaum ein Beruf ist glamouröser, und kaum ein Beruf Setzt seine Akteure mehr der Verwundbarkeit aus. Wie ist das, immer wieder in die Haut anderer Menschen zu schlüpfen, mit ihnen zu verschmelzen – und sie dann wieder loszulassen? Wie kommt man an Rollen? Welche Rolle kann ein Darsteller ausfüllen, welche muss er ablehnen? Wie nähert man sich diesen an und wie Setzt man sein Handwerk am Set um? Schauspielerpersönlichkeiten wie Marie Bäumer, Christian Berkel, Daniel Brühl, Sylvester Groth, Hannah Herzsprung, Paula Kalenberg, Ulrike Kriener, Maren Kroymann, Ulrich Matthes, Anna Maria Mühe, Christiane Paul, Axel Prahl, Max Riemelt, Udo Samel, Andrea Sawatzki, Edgar Selge, Robert Stadlober, Matthias Schweighöfer, Katharina Wackernagel, Felicitas Woll und Rosel Zech geben mit subjektiven Texten aus ihrer jeweiligen Sicht als praktizierende Künstler einen persönlichen Einblick in ihren Beruf. Alle Schauspieler-Bekenntnisse werden von Kurzporträts der jeweiligen Schauspieler begleitet. Das Buch richtet sich an Film- und Fernsehschaffende und an Cineasten.

Das EHEPROTOKOLL von Scott und Zelda FITZGERALD – Weltweite Erstveröffentlichung Sie waren das wohl glamouröseste Paar ihrer Zeit, Ikonen der Lost Generation, skandalumwittert und skandalträchtig. Er, Scott, berühmter Autor des 'Großen Gatsby', aber fest in einer Schaffenskrise und zutiefst verunsichert. Sie, Zelda, mittelmäßige Malerin und Tänzerin, begabte, aber heimlich schreibende Autorin. Beide alkohol- und streitsüchtig. Ihre Ehe mündet nach mehreren Jahren in einer zermürbenden Hassliebe, in der sich heftige Liebesbekundungen mit derben Verbalattacken abwechseln, immer begleitet von schweren gegenseitigen Vorwürfen. 1933 treffen sich die beiden mit ihrem Psychiater Dr. Rennie. Doch statt der erhofften Versöhnung legt das Gespräch die Tiefen einer Beziehung offen, die geprägt ist von profaner Egozentrik und einem verzweifelten Konkurrenzkampf ... (Laufzeit: 1h 49)

Binding : Broschiert, Edition : 1. Auflage, Label : Deutscher Theaterverlag, Publisher : Deutscher Theaterverlag, medium : Broschiert, numberOfPages : 248, publicationDate : 1999-01-01, publishers : Therese Dörr, Gerd Gerhardt, languages : german, ISBN : 3769502981

DIE BEWÄHRTE METHODE FÜR SCHAUSPIELER:INNEN Dieser kompakte, gut nachvollziehbare Leitfaden gibt einen hilfreichen Überblick über das Handwerkszeug des Schauspielens und beantwortet viele Fragen rund um die Schauspielausbildung. Darüber hinaus stellt Gerhard Ebert eine in der Ausbildungs- und Theaterpraxis bewährte Schauspielmethode vor, die an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin entwickelt und praktiziert wurde. Im Zentrum der Methode steht das Wechselspiel zwischen Improvisation und fixiertem Spiel. Mithilfe von zahlreichen Übungen wird Schritt für Schritt gelernt, auf der Bühne zu improvisieren, mit Figuren und Text zu arbeiten und schließlich das Gespielte für die Aufführung zu wiederholen. - praktisches Handbuch für Schauspieler:innen und all jene, die es werden wollen - die Ernst-Busch-Methode prägnant und leicht verständlich erklärt - mit zahlreichen Übungen und schauspielerischen Vorgaben - hilfreiche Tipps zur Schauspielausbildung und zum Berufseinstieg - mit einem Exkurs zur Filmbranche IMPROVISATION UND WIEDERHOLUNG Um das Improvisieren zu erlernen, werden zunächst einfache Grundübungen wie Assoziations- und Konzentrationsübungen, Einzelimprovisationen und Übungen mit Requisiten vorgestellt. Diese fördern den Spieltrieb und stärken das Vertrauen in die schauspielerischen Fähigkeiten. Anschließend wird mithilfe von komplexeren Übungen das Arbeiten mit Text, das Spielen von Figuren und die Fähigkeit des Wiederholens trainiert. WERTVOLLES PRAXISWISSEN SCHAUSPIEL Ermutigend, informativ und praxisnah unterstützt dieses Handbuch Schauspielinteressierte bei ihrem Weg in den Schauspielberuf. Auch für bereits berufstätige Schauspieler:innen und Pädagog:innen bietet es wertvolles Arbeitsmaterial zur Auffrischung ihres Know-hows. Ein Exkurs in die Welt des Films beleuchtet zudem die Unterschiede und Besonderheiten des Spiels vor der Kamera. Damit ist dieser Ratgeber ideal für alle, die sich in der Schauspielkunst weiterentwickeln und sich mit der hier vorgestellten Methode vertraut machen möchten.

Alexander Schauspielen und das Training des Schauspielers (Deutsch, 2012, Lee Strasberg) (6617527)

Binding : Taschenbuch, Edition : 5. Aufl., Label : Alexander Verlag Berlin, Publisher : Alexander Verlag Berlin, medium : Taschenbuch, numberOfPages : 232, publicationDate : 2001-10-01, authors : Lee Strasberg, publishers : Wolfgang Wermelskirch, languages : german, ISBN : 3923854870

Deutschlands Bühnenlandschaft ist einzigartig. Die Schauspieler, die tagtäglich auf den Bühnen stehen und das Publikum verzaubern, sind oft auf der Suche nach dem Rezept dafür, wie man einen Erfolg, eine gut gespielte Szene, eine gut geprobte Inszenierung wiederholen kann. Jeder Schauspieler kennt dieses Gefühl. Manche sind jeden Tag, jede Minute auf der Suche nach dem richtigen Schlüssel für gutes Spiel. Aber gibt es das überhaupt? Gibt es in diesem anspruchsvollen künstlerischen Beruf ein Richtig und Falsch? Gibt es eine Möglichkeit, dass ein einmalig gelungener Moment wiederholt wird oder lebt der Beruf nur von seiner Unwiederholbarkeit? Mit welchen Mitteln geht man als Schauspieler an seine Arbeit heran, um ein erfülltes Bühnenleben leben zu können? In dieser Diplomarbeit habe ich mich mich diesem Thema auseinandergesetzt und bin weiterhin auf der Suche nach dem ultimativen Spielmoment.

Eisenwaren > Nützliche Einrichtungselemente > Geländer & Zubehör > Treppenschutzgitter, Bodenpuzzles und Matten Baby Floor Gym ist ein Spielzeug. Die Puzzlespielmatte ist nicht nur ein großartiger Ort zum Spielen, sondern enthält auch...

Für Diamond SG2/SG3/SG2 Plus + SD260 heben Sie die Rampe nicht mehr an, sondern fahren Sie einfach die Fahrräder auf den Fahrradträger! Diese Rampe eignet sich für den Pro-User®-Fahrradträger Diamant SG2 und Diamant SG3 sowie die SG2 Plus und leicht zu falten und zu speichern. Indem Sie einen Stift in den Fahrradhalter des Fahrradträgers legen, können Sie die Reitrinne fest anbringen und die Fahrräder schnell und einfach auf dem Fahrradträger fahren.

1-CD mit 24-seitigem Booklet, 21 Einzeltitel, Spieldauer ca. 54 Minuten. Gert Wilden  Er stammt aus Nord-Mähren und heißt eigentlich Gert Wychodil . Seinen 80. Geburtstag feiert am 15. April aber Gert Wilden . An der Prager Musikhochschule lernte er sein Handwerk – Kompositionslehre und Diri...

Sanford Meisner und William Esper gehören zu den bekanntesten Schauspiellehrern weltweit. In seinem Buch stellt Esper die Grundlagen des Meisner-Trainings vor und beschäftigt sich mit dem Wesen der Kunst als Handwerk. Wie jede Kunst verlangt auch das Schauspiel, dass der Künstler seine Individualität und Persönlichkeit einbringt, sich »im Moment« öffnet und Lebendigkeit erzeugt. Dies schafft die Meisner-Technik wie keine andere Schauspieltechnik. »Ich habe mein Leben damit verbracht, mit Schauspielern zu arbeiten. Dazu braucht man nur einige wesentliche Werkzeuge, die zu beherrschen die herausfordernde Aufgabe eines Lebens ist: geduldig sein, konkret sein, prägnant sein, ermutigen, vorschlagen, loben, zuhören. Zum ersten Mal habe ich diese Werkzeuge durch Bill Esper kennengelernt, und ich bin ihm sehr dankbar dafür.« David Mamet

Länge Lang, Leibhöhe Mittlerer Bund, Stofftyp Denim, Farbe Schwarz, Stil Jogger, Muster Print, Beinöffnung Skinny Fit, Angaben zur Nachhaltigkeit Nein, Anlass Casual, Verpackungsinhalt Einzeln, Material Denim, Tasche Ohne Tasche, Stofftyp Denim, Passform Regular Fit, Produkttyp Unifarben, Zustand des Gürtels/Riemens Gürtellos

Die erste Film- und Fernsehszenen-Sammlung für SchauspielerInnen. Dieses Buch bietet einen breitgefächerten Fundus an lizenzfreien Kurz-Drehbüchern für das eigene Training, zur Castingvorbereitung oder auch für die Bewerbung und Demobandproduktion: Es umfasst Dialoge und Monologe verschiedener Genres, zugeschnitten auf Männer und Frauen, unterschiedliche Typen, Rollen und Altersstufen. Ein Großteil aller SchauspielerInnen verdient heute sein Geld mit Film und Fernsehen. Damit angehende Schauspieler und Filmemacher trainieren und lernen können, benötigen sie praktische Übungsvorlagen. Und sie brauchen Bewerbungsmaterial: Das Demoband ist als audiovisuelle Visitenkarte für SchauspielerInnen inzwischen ein absolutes Muss, um sich auf dem hartumkämpften Markt durchzuSetzen. Bislang wurden hierfür selbstverfasste Texte, herausgeschriebene Filmszenen oder Theaterdialoge verwendet. Aber Theatertexte haben eine völlig andere Struktur als Drehbücher für Film und Fernsehen und bereits produzierte Filmszenen nachzustellen birgt die Gefahr in sich, dass man seine eigene Fantasie unterdrückt oder mit dem bereits beSetzten Schauspieler verglichen wird. Susanne Bohlmann hat aus über zehn Jahren professioneller Demobandproduktion und Schauspielcoaching eine Sammlung an geeigneten Filmszenen erstellt, diese mundgerecht bearbeitet und strukturiert. Das Material kann nach Herzenslust und individuell als Inspiration genutzt, fantasievoll umgeSetzt oder kreativ gefilmt werden.

Länge Lang, Leibhöhe Mittlerer Bund, Stofftyp Denim, Farbe Schwarz, Stil Jogger, Muster Print, Beinöffnung Skinny Fit, Angaben zur Nachhaltigkeit Nein, Anlass Casual, Verpackungsinhalt Einzeln, Material Denim, Tasche Ohne Tasche, Stofftyp Denim, Passform Regular Fit, Produkttyp Unifarben, Zustand des Gürtels/Riemens Gürtellos